表参道 LIGHT BOX STUDIOにて、9月16日・17日の2日間にわたり開催された「股旅社中見本市2026」に、丸晴工務店も出展しました。 今回の見本市のテーマは、「育てる、ワークショップ」。 会場には、全国各地の地域工務店や家具・建材メーカー、デザイナーが集まり、これまでのワークショップから生まれた家具や建材、さまざまな活動が展示されました。 今回紹介されたのは、完成した製品だけではありません。 一つの製品が生まれるまでの試行錯誤や、それぞれの地域に根づく素材と技術、そしてワークショップを重ねることで育まれてきた、つくり手同士の関係も含めた展示となりました。 股旅社中とは 股旅社中は、家具デザイナーと地域の工務店、住まいに関わるメーカーが協働し、新しい家づくりに取り組む活動です。 家具や建具、建築部品など、住まい手と建築空間の接点となるものについて、つくり手同士が実際に手を動かしながら考えます。 既製品や従来の方法だけでは得られないものがあれば、それぞれの知恵と技術を持ち寄り、オリジナルの製品を開発していきます。 「手ざわりのいい家」「住めば住むほど心地よくなる家」「隅々までていねいにデザインする家」そんな家つくりを目指しています。   「育てる」を五つの視点から 今回の会場は、 ・技術を育てる ・素材を育てる←丸晴はココ！ ・住まい手を育てる ・街を育てる ・人材を育てる という五つのコーナーで構成されました。 股旅社中には、家具デザイナーの村澤一晃さんや中村圭吾さんをはじめ、各地の工務店や家具・建材メーカーなど、さまざまなつくり手が参加しています。 立場や地域の異なる人たちが、それぞれの経験や技術を持ち寄り、対話や試作、改良を重ねながら、新しい家具や建築部品を生み出してきました。 こうした取り組みは、製品を完成させることだけが目的ではありません。ともに考え、手を動かす過程を通して、技術や人材、ものづくりに向き合う環境そのものも育まれていきます。 「股旅社中見本市」は、そこから生まれた製品とともに、その背景にある共創の過程を伝える場でもあります。 檜のダイニングテーブル 今回、丸晴工務店が展示したのは、檜でつくった円形と長方形、2種類のダイニングテーブルです。 テーブルを設計したのは、今回の見本市の主催にも携わる、sail代表の中村圭吾さんです。 中村さんは、村澤一晃さんのもとで家具デザインの経験を積み、現在は独立。一級建築士・家具デザイナーとして、「建築と家具の間をデザインする」をテーマに、建築、インテリア、家具、プロダクトなどを手がけています。地域の風土や職人との協働を大切にし、手に触れたくなるもの、長く愛される空間とものづくりを目指して活動されています。   何人でも自然に囲める、円形のテーブル 円形のテーブルは、脚を中心に収めたデザインが特徴です。 突板や集成材を使用せずに丸晴が普段から利用している無垢材で制作しました。 一般的なテーブルのように四隅に脚がないため、座る場所が限定されません。偶数でも奇数でも、人数に合わせて椅子を置き、どの方向からでも自然にテーブルを囲むことができます。 家族で食事をするときはもちろん、来客が増えたときにも、人数を決めすぎず柔軟に使える形です。 角のない丸い天板と、中心に据えられた正10角形の脚によって、檜の木目を生かした穏やかな佇まいに仕上がりました。 木材の切り出しはショップボットで行い、仕上げは大工さんに丁寧に鑢をかけていただきました。 釘やビスを使わずに組み立てる、長方形のテーブル 長方形のテーブルは、釘やビスをどこにも使わず、木のクサビによって固定しています。 クサビを外すことで脚部を分解できる、ノックダウン式の構造です。運搬や移動がしやすく、暮らしの変化にも対応できます。 天板は脚部の上に載せる構成としているため、好みや住まいに合わせて天板を選ぶこともできます。 丸晴工務店のお客様の中には、無垢の一枚板を載せて使われている方も多くいらっしゃいます。今回の見本市では、檜の板をつなぎ合わせた幅はぎの天板を展示しました。 檜の木目が連なる幅はぎならではの表情と、木を組み、クサビで留める大工仕事の美しさを感じていただけるテーブルです。 空間を軽やかに見せる、脚のかたち もう一つの特徴は、先端へ向かってやわらかなカーブを描きながら、細くなるようにつくられた脚です。 木製家具にはしっかりとした存在感がありますが、脚先を細く整えることで、床との接点が軽くなり、空間の中にも軽やかな印象が生まれます。 この脚のかたちは、今回のダイニングテーブルだけのものではありません。 丸晴工務店では、大工が製作する洗面台やテレビボード、サイドテーブルなど、さまざまな造作家具に同じ考え方を取り入れています。 家具単体のデザインではなく、住まい全体に共通する細部として繰り返し用いることで、空間に自然な統一感が生まれます。 檜は、生まれたばかりの赤ちゃんのような白木の色から、年月とともに深みのある飴色へと変化していきます。 丸晴工務店は、檜を生かした住まいづくりを得意としています。その一方で、住まいに置かれる家具には海外の木材を使ったものも多く、家と家具を同じ素材でつなぐことができないかと考えてきました。 日々の暮らしの中で、家具は素肌で触れる機会の多いものです。 だからこそ、檜ならではの温かさや、やわらかな肌触りを大切にしています。 住まいとともに色合いを深め、暮らしになじんでいく。そんな檜の良さを生かした家具をつくっています。 家づくりの技術から、暮らしの道具へ 丸晴工務店が日頃向き合っているのは、柱や梁など、家を支える木だけではありません。 木の性質を見極め、手を動かし、住まいや使う人に合う形へと整えていく。家づくりの中で培ってきた大工の技術は、テーブルをはじめとする暮らしの道具にもつながっています。 そこで使う家具や道具、人が集う場所まで含めて、少しずつその家らしい暮らしが育っていきます。 今回の見本市は、異なる地域や分野で活動するつくり手と出会い、それぞれの技術や考え方、想いに触れる貴重な機会となりました。   これからも丸晴工務店は、デザイナーや各地のつくり手と力を合わせ、切磋琢磨しながら、木の美しさと大工の技術を生かし、住むほどに美しく愛着が深まる家と暮らしの道具を考えていきたいと思います。 ★股旅社中についてはこちらhttps://www.marusei-j.co.jp/matatabishachu/ ★【YouTube】丸晴工務店 https://www.youtube.com/channel/UCrm9-1wp-Or-9W7frbym86Q ★【インスタグラム】丸晴工務店 https://www.instagram.com/marusei_koumuten/

弊串の由来と意味 弊串の起源 幣（ぬさ）とも言い、木綿（ゆう）・帛（きぬ）・紙などの紙垂（しで）を挟む木や竹の祭具。これを御幣といいます。 御幣にとりつける紙垂は白だけでなく五色の紙や、金箔・銀箔が用いられることもあります。 「幣」は麻（麻布）、「帛」は絹（白絹、絹布）を意味し、両者は捧げ物の代表的な事物であることから、本来、「幣帛」で神々への捧げ物の「総称」を意味します。   　日本人は、古墳時代の頃から、神々に対し、貴重な品々、「幣帛」を捧げてきました。 それらは、稲（米）、酒（みき、酒造技術）、塩、魚などの神饌（みけ）の他、鉄製の武器（刀剣類）や農工具（＝製鉄・鍛造技術）・器・玉（＝宝飾加工技術）・鏡（＝鋳造・研磨技術）・衣類・布類（＝養蚕・製糸・織布技術）など、その時代の最先端技術を象徴する物でもありました。また、これらの品々は、神々の霊魂が宿る依り代、神々の象徴でもありました。 その後、奈良時代後半から平安時代前期にかけて、幣帛は特に布類を指すようになります。 捧げ方も多様化し、折り畳んだ布を串（＝「幣挿木」（へいはさむき））に挿んで捧げる形式が登場します。 この幣挿木が現代の御幣へとつながっていきます。 幣挿木が神々への捧げ物だと示すため、捧げ物本体である「幣帛」（＝布類）とともに、神聖性を表現する「木の皮の繊維（これを「木綿」という）や麻」を、串に挿んで垂らしたのです。 時代が経つにつれ、「幣帛」に、「布」に代わって「紙」を用いるようにもなります。「紙」もまた、当時の貴重な品でした。この際も「木綿・麻」を垂らしていましたが、その代わりに、細長く折り下げた紙を両側に垂らす形式も見られるようにもなります（13世紀末頃）。これを「紙垂」（しで）と呼びます。 室町時代から江戸時代にかけて、榊（玉串・真榊）の他、神前に御幣を捧げる形が普及・定着化し、中世以降の御幣は、捧げ物本体である「幣紙」と神聖性を示す「紙垂」とそれらを挿む「幣串」から成る構造が、一般的となりました。   なぜ弊串を飾るのか 弊串には、いくつかの意味があります。 １、土地と自然への「断り」と「許し」 建築とは、何もない場所に人の都合で手を入れる行為です。 ・土を掘る ・木を切る ・石を動かす ・地形を変える これは、自然の側から見れば「侵入」です。 弊串を飾ることは、 「ここを使わせてください」 「勝手に使うのではありません」 という、自然・土地・見えない存在への断りです。   ２、 建築現場を「神域」に切り替えるため 現場は本来、 ・危険が伴う ・人が集まる ・事故が起きやすい 非常に「乱れやすい場」です。 弊串を立てることで、清め、場を整える、結界、日常と神域を分け、安全を意味している   ３、「建てる責任」を可視化するため 建築は、一時の工事ではなく、何十年も人の命を預かる行為です。 弊串を飾ることで、 ・これは軽い仕事ではない ・人の暮らしを背負う仕事である ・誤魔化しは許されない という、大工・工務店側の覚悟が形になります。  弊串は、自分たちへの戒めでもあるのです。   まめ知識 似ている言葉の弊芯とは何か？ 弊芯（へいしん）とは、神が宿る“核”そのものです。 多くの場合、弊芯は ・小さな木片 ・巻いた和紙 ・麻 ・神符 などで作られ、祭壇の内部や弊串の根元・内部に納められます。 重要なのは、 弊芯は「見せるものではない」という点です。 弊串と弊芯の違い 項目 弊芯 弊串 位置づけ 中身・本体 外に立つ形 役割 神を迎える依代 依代があることを示す標 見えるか 見えない 見える 儀式上の重み 最重要 表徴的存在   弊串の作り方（基本） 材料 ・串：檜・杉・榊など（30〜60cm） ・和紙（半紙） ・麻紐（必要に応じて） 串の作り方 １、今回は、５３mm×４１mm×１０００mmに作成 ２、TOPに３５０mmほどの切れ込みを入れる ３、上から３・５・７の波の模様を描きます ４、５・７の波の模様の間に『〜家』と建主様のお名前を書きます ５、裏返してお名前と同じ位置ぐらいに、上棟日を和暦で書きます   紙垂（しで）の作り方 １、半紙２枚を重ねて縦に二つ折り ２、折り目を残し、左右交互にジグザグに切る ３、切り落とさず、つながったまま開く ※ 雷形は「清め・神威」の象徴です。 ４、反対側も相反するように作ります   取り付け ・串の上部に切れ込みを作り、そこに紙垂を挟見ます ・上から半紙２枚を被せて麻紐で軽く結びます。 ・自然に下向きに垂らす 実務・現場での扱い ・正式な神事では 　神職が弊芯を納め → 弊串を立てる ・建築現場では 　弊串のみで代用されることもある（上棟式の様子）   木と神事、そして「芯」 木の仕事には、 ・柱の芯 ・墨芯 ・芯墨 ・真（まこと） という考え方があります。 「芯を立てる」という行為は、 建築と神事に共通する、日本的思想です。 まとめ 弊芯は神の座 弊串はその旗 目に見えないものを大切にし、 形だけで終わらせない。 それが、日本の神事と木の文化に 一貫して流れる精神なのだと思います。   弊串にまつわるブログはこちら https://www.marusei-j.co.jp/建前や上棟式/   弊串の動画はこちら https://youtu.be/plC_MXLDbxY